傅抱石作为中国近百年间最杰出的画家之一，在画坛独领风骚。他在中国传统绘画变革中的贡献不容否认，并有着深远的影响。
恒利拍卖公司经多方奔走，得到藏家的鼎力支持，征集了傅抱石先生16件绘画精品，推出重中之重的傅抱石先生的作品专场，此次征集到的傅氏作品，涵盖了先生金刚坡时期至建国后六十年代的代表品种。
云游山水，画作题材广阔
抱石先生原名瑞麟，祖籍江西新喻人，家境清寒，然其幼极聪慧，知书上进。初识篆刻绘画即能酷肖，尚东渡日本，攻读东方艺术史。他勤于探访，广泛接触，学术上的进步“一日千里”，奠定了艺术发展的基础。
日后，在世纪风云的影响下，傅抱石先后在重庆和南京两个文化生态圈中生活，并在这两个具有不同历史文化氛围的地域内，创作了许多与地域和时代相关联的作品，其中反映这种地域与时代不同的表现。有着对待社会的不同取向，其中表现出来的内在联系，既反映了不同的社会形态在知识份子身上的影响，又反映了傅抱石在人生和艺术发展道路上的个性特点。这是一种基于时代的选择。
傅抱石的绘画，大致分三个阶段：从1923年起至1932年，他钻研历代山水画的发展理论，并融汇到绘画、提款和用印上；之后抱石四处遨游，集多地多国不同的山川风物融会创造，在广阔题材的画作中体现出来；到了1950年以后，便是抱石先生山、水、人物的丰盛期。多种多样历史人物、仕女的形态、大自然与人的配合……在画家笔下更显气势和姿态。虽粗服乱头，然能於混沌中透出光明。
以题材论，抱石先生的作品中有雪景、峡江、人物、松岩、泉瀑等；以形式论，则有立轴、横批、成扇、小品……可谓应有尽有，精彩纷呈。
窈窕仕女，源自文史典故
抱石先生的人物仕女画，大多与文史和典故有关，表现女性的人格美。 《柳烟情思》和《东山逸致》分别表现唐人诗意和东晋谢安东山携伎赏玩的雅致。图中女子体态丰腴，雍容华贵，脸都略施粉黛，媚而不俗，眼中含情脉脉，神情恍惚；谢安则潇洒雅逸，富有韵致。人物衣纹线等轻盈舒展，着色洁丽淡雅。发髻经多遍渲染，乌而不结，层次丰富，匠心独到。
人物画作中，还有不少作品曾多次上拍、多次著录，如《湘夫人》图就有五次著录，此图取材于屈原《九歌图》，是先生笔下常见的题材。湘夫人这美丽的爱情故事。元人张渥和明代文征明都曾画过，他们笔下是典型的古代仕女形象。多为白描或工笔重彩手法，而抱石笔下的湘夫人则被赋予现代女性的气息，并注意到了眼神的刻画，其眼中的忧郁与不安，生动而真切，他用笔松动而美妙，设色淡雅而不俗。淡墨散锋皴出波浪的灵动浩渺，这是其独特艺术手法。
山水之作，展现独特视角
山水是抱石作品中极具影响力的题材，画家以其独到的视角和创造力，表现巴山蜀水，金陵山色和历史典故，如《赤壁怀古》、《赤壁夜游》笔墨简练，情趣横生，特别作于1943年的《赤壁怀古》构图奇特，游船置于绝壁之上，大有一泻千里之势，堪为绝唱。
作于1961年的《雪山》图是傅氏难得一见的雪景图。写燕山雪景，山势婉转起伏，大开大合中含精微匠心，具磅礴气象，勾、皴、染、擦，笔劲且苍，墨润而清。纯用水墨，又惜墨如金，通幅素裹，呈晶莹透明之状，这是日光、雪光的交汇，加之冉冉浮动的薄云，真是大自然神奇的一幕，至为珍贵。
抱石时常引诗入画，看他的画，诸如《瀑岩论道》、《崇山问道》、《松山行吟图》、《江送别图》、《平沙落雁》等，可见画家笔下亦如有诗意在流淌。飞瀑、流泉、云霭、松岩，水榭，本身就一个诗的境界。其写景可谓粗眼乱头，即所谓的“抱石皴”，但景中人物却不嫌其工，刻画传神。
傅氏作品，一件已令人神往，况十余件集中而来，其不啻瑶池仙游，令人瞠目结舌。
|
